——杨希雪先生诗词作品读后

                        

    一

    由乡友张浩介绍，几年前得以结识旅英诗书画大师杨希雪先生。在几个场合，看他展示自创画法新作，大悦眼眸。推杯换盏之间，偶有交流，对他在国外传承中华传统艺术且多有创新，十分钦敬。近日张浩又将杨希雪先生多年所作诗词专送与我，请我写点感想。通读几遍，真有所感，零碎记下，与杨希雪先生切磋。

    二

    古人云：诗画同源。善诗者未必都善画，但善画者大都善诗，古有王维、苏东坡，今有吴昌硕、齐白石等。由于诗画都追求意境，故画家写的诗，于意象、意境、意趣上更胜一筹。笔者对近代齐白石先生的诗作深为敬佩，在一些大学或社区讲解诗词时，多举齐白石先生的诗作，如“将你忽然来打破，通身何处有心肝”（《不倒翁》） ；“灯下再三挥泪看，中华无此整山川”（《灯下观新中国地图》）。

    杨希雪先生以一个画家的慧眼，观山川，观时世，观人生，佳句迭出，精彩纷呈。如他写《高空看山》 ：“高空看山不似山/高空看水曲弯弯/红绿黄蓝鳞片片/白云鸟影踪斑斑”，写活了山川胜景，如此感悟于其创新画法，应有助益；又如他写《崂州醉仙石》 ：“众鸟皆成侣/风雨任飘摇/长睡化成石/一梦到今朝”，将时空穿越的变化与自然形态结合在一起写，颇带禅味，也颇见空灵，引人深思；又如他写《山水与人生》 ：“狭小河滩流水急/回旋风雨落花飞/风流光景时光速/患难人生岁月催”，从山水悟人生，感慨寄于诗中，让人读来颇有共鸣，这是历经磨难的人才可以写出来的人生感悟。写诗要有好的心态，能从无奇处写出奇趣；画画要有好的情绪，能从平淡处画出悠然。杨希雪先生画藏诗意，诗蕴画趣，诗画相携，十分难得。读他的诗，最好再能观他的画，这样会对他的诗词作品有更深一层的理解。

     三

    杨希雪先生生在中国大陆，有过坎坷的人生经历。以后赴港，赴英，创新画法，不忘传统文化，他诗中的感悟都是从经历中来，从切身感受中得，因而写出来动情，读来动心。从他的诗词作品中，可以感受到他一片火热的心肠。他对祖国，对民族，对乡亲，对朋友的爱，无不在诗中呈现。说他是一位爱国诗人，当受之无愧。如他写《与吴仁之共勉》 ： “梦里江山心上涌/友情黄鹤去还来”，游子之心，可见一斑；又如他写《首次回国访问》：“旧地庆重游/唏嘘数十秋/相逢皆白发/岁月不堪留”，二十个字中蕴无限意，一句“相逢皆白发”，让人无限感慨。这首诗语言流畅自然，而其张力甚大，有多层意蕴在里边；又如他写《旅程春梦》 ：“仆仆风尘万里飞/从南到北又南移/故乡多是流连梦/试咏青梅竹马诗”，将一个归乡游子的心情写得亲切又活泼，是思乡诗中难得一见的好诗。又如他写《重返深圳》 ：“故土重游数十秋/青山红叶诱人留/回春大地人情暖/旧友新知共泛舟”，将风景与心意揉在了一起，写出了游子的真情实感。如此，不一一列举。一个有坎坷经历的海外游子，情系祖国，心系故乡，写诗寄感，其诗中流连之意比比皆是。诗长于抒情，抒情贵于形象，形象入诗，情景相融，是写诗人的真本事。杨希雪先生的这些诗词作品，如结集出版，一定会走进时代，留给历史，百世流芳。

     四

    从杨希雪先生的诗词作品中，可以看出他与大陆亲友交流唱和甚多。这些唱和之作，由于有真感悟，真感觉，真感知，在诗里读来亲切自然，全不似时下一些应酬之作。如《端州观书法展》的词中有这样的句子：“白发青丝共一席/畅谈秋月春风/挥毫泼墨乐融融/三春增异彩/四海向心同”，将笔会气氛写得精彩至极，一句“白发青丝同一席”，写出了两代人的感慨。另如《临江仙•香港回归》 ：“试仰首/看桃李醒目/高雅清幽”；“蚕静丝不竭/吐尽风流”，诗人其欣喜之状，跃然纸上。又如他写朋友相聚“不是知音难意会/更非陌路可同吟”句，应是其积几十年人生感悟之释放，共鸣人必多。他在《新春心愿》一诗中写到：“辣味尽随流水/酸气尽扫随风/苦水尽抛云外/甜梦尽在诗中”，四个“尽”字用得恰到好处，写出了新春人的共愿。杨希雪先生出国多年，一旦回到故乡，万千感慨尽系于诗中，写出了“胜在坚强磨日月/还须留眼看尘飞”的句子，表达了他十分清醒的认识，十分难得。还有一些佳句如“乡音虽未改/人面几翻新”；“酒浅情无底/更深话不停”；“时光虽逝痕仍在/故事如新照样留……”等等，都十分耐读。

    五

    杨希雪先生专注于画法创新，将诗词唱和当作生活中的一件趣事，于画外更添风采。他对自己的诗词创作有着十分中肯的认识：“我写的虽是古体诗，但我尽量避免把前人的诗句无端的拉进我的时代中来，用词用句随便一点，不过分强调平仄韵律而破坏了诗词的完整意义”。杨希雪先生的这种认识，我认为是与时俱进的。学写传统诗词，主要是学其精髓，学其神韵，学其意趣，学其风骨，学其灵性，学其精雅。过分陷于平仄格律中，必会对诗意有所损伤。语言的掌握是会随着一个人的创作经验的丰富而进步的。杨希雪先生的诗词作品，语言活泼生鲜，全无八股气，这是十分难得的，要坚持下去，扬其长而避其短。至于在具体一首诗中如果注意一下推敲，让语言更精雅一些，那又另当别论了。我将学习写传统诗词时放宽平仄格律而写作的作品，称为“传统风格诗”，即抓住其神韵，有其风貌就好。时代在前进，诗词创作也需与时俱进，严守平仄规律，不许越雷池半步，实践证明是一条走不通的路（何况古人在创作时破律之作甚多）。诗注新意思如水，胸有真情佳句欢。谨以这两句充盈本人创作体会的诗句赠予杨希雪先生，并祝在今后的诗画创作中大步前进，再出好诗好画。

                         2017年3月23日

    于北京通州寓所

    （本文作者是中国作家协会会员，中国音乐家协会会员，亦是中华诗词学会、中国诗歌学会、国毛泽东诗词研究会会员，中国乡土诗人协会副会长。出版了有二十多种现代诗，传统风格诗，歌词集、诗论等著作）