2017年即将过去，这一年我们的文娱产业发展似乎褪去了之前的浮躁，“深”发展、“慢”前行，从百姓到从业者自身，整个业态都进入了更为成熟的状态。

　　回望2017年初，很多人都为文娱产业的发展担忧。彼时，2016年的“震荡”还让人历历在目，电影市场遭遇票房逆增长，各大卫视和网络平台更是陷入难解的市场争夺之中。但一年过去，事实却予以了反驳——恰恰是2016年的曲折，实现了文娱产业的“洗牌”。

　　2017年，我们看到，影院里那些以往广受追捧的“爆米花”电影锋芒渐退，观众开始将兴趣点转移到那些以中国文化、传统和新时代价值观为基础的作品。电视荧屏上，《人民的名义》《白鹿原》这些具备社会话题和思考的作品屡屡创下收视高峰，而以往“闹闹腾腾”的综艺节目也“慢”了下来，对生活、对艺术、对深度的挖掘无形中为观众带来了更多的“营养”。

　　遍观整个文化、娱乐产业，“IP”“小鲜肉”“流量明星”等这些以往的票房、收视利器，其影响力也在迅速降低，业内外都开始重新认识到文娱产业之于中国社会、中华民族更为深远的意义。“深”发展、“慢”前行成为过去一年文化、娱乐圈不容忽视的一大转变。

　　“老戏骨”掀热潮 实力派赢得认同

　　在渐趋理性的思维模式下，“演员”和“明星”的定位也在2017年第一次成为全社会关注的话题。在“看演技”还是“看颜值”的争论中，绝大多数人都逐渐倾向了前者。

　　年初，由陆毅、张丰毅、吴刚、许亚军、张志坚等一大批演技派领衔的电视剧《人民的名义》红遍大江南北，在关注剧情的同时，演员们更是依靠自己精湛的演技征服了无数观众，以出神入化的演技著称的众多“人艺”演员都一跃成为媒体、观众眼中的“红人”。年底，年逾六十的演员涂们凭借电影《老兽》摘得金马影帝，成为最近四年继陈建斌（《一个勺子》）、冯小刚（《老炮儿》）和范伟（《不成问题的问题》）之后，又一位收获这一殊荣的“老戏骨”。

　　慢综艺异军突起 回归生活本质

　　综艺市场今年户外游戏、音乐综艺节目依然火热，不过以《向往的生活》《亲爱的客栈》为代表的慢综艺开始崛起，没有强冲撞，没有做任务。明星变身山野村夫或者小店老板，与其说开门纳客做生意，不如是张罗个饭局直抒胸臆。

　　从节目模式上，没有PK，不玩晋级，也没百万美元奖励，这种节目其实颠覆了固有真人秀的所有悬念与话题爆点。而快综艺如《快乐大本营》，长青20年的背后离不开一批又一批当红明星的捧场宣传，喜新厌旧本来就是人们对综艺的主要期待。比起“快综艺”对各路明星嘉宾的高消耗，“慢综艺”往往都是固定嘉宾的长期深耕，偶尔前来的飞行嘉宾固然会带来全新的故事与互动，但都不会改变慢综艺的核心，这也让类似《向往的生活》摆脱了综艺感，平添戏剧感。

　　这种反转传统综艺套路的尝试为何在当下颇受好评？无非都提供了抚平都市浮躁的解决方案。

　　剧版《白鹿原》 引发“陈忠实热”

　　哪种艺术形式最能展现全本《白鹿原》？电视剧具有先天优势。不过今年登陆荧屏的《白鹿原》却经历了长达16年的艰难酝酿，而在前一年的四月，作家陈忠实最终没有等到剧集的开播。

　　对于西安影人来说，几乎所有对事业有追求的人都希望把《白鹿原》搬上荧屏，正因为太过经典，所以如何忠实于原著也是所有创作者面临的终极问题。这部上世纪渭河平原上的史诗能否让当代观众产生共鸣？从收视率和评分来看，观众不仅认可了改编，更掀起了更深层次的探讨。

　　就像《白鹿原》的片尾总是先出陈忠实先生的肖像，然后才出演职员表，这部《白鹿原》的热播也让“陈忠实热”突然升温，仿佛重现了“陕军东征”的昔日峥嵘。

　　正本清源 与“低俗追星”说再见

　　随着微博娱乐博主，微信娱乐公众号的遍地开花，以“风行工作室官微”、“全明星探”为代表的娱乐八卦账号可谓发展迅速，通过跟踪偷拍炒作演艺明星的绯闻隐私、炫富享乐成为这些账号盈利的利器，而在“娱乐至死”的风潮下，如“周一见”等预约式爆料模式可谓噱头十足。

　　粉丝经济此前在电影行业被视为推高产业价值的一个大杀器，但粉丝经济走到极端的时候，其造成的破坏力也是惊人的。除了“黑粉”，所谓“私生饭”漂洋过海来到中国，也引领了一种畸形的追星心态。

　　在这场全民娱乐的狂欢中，被忽视的是明星作为普通人的隐私权，而背后是否有着诽谤与污蔑，恶意炒作和无良窥探？一众违规账号被关闭后，不仅是从源头正本清源，人们内心的窥私欲无异是八卦狂欢的温床。想要真的与低俗媚俗说再见，也许仍是一个漫长的过程。

　　粉丝盲目追星 “锁场”引热议

　　今年暑期档，由杨洋、刘亦菲主演的电影《三生三世十里桃花》上映，为对抗同档期《战狼2》的竞争，杨洋粉丝无奈采用锁场的办法，即每场放映只购买少数甚至一张电影票，以达到让院线放映《三生三世》的目的，从而制造该片市场繁荣的假象，以期在与《战狼2》的排片争夺战中占据有利形势。更有甚者，某些粉丝还在电影开场前很短时间内退票，院线方没有充裕时间更换其它影片放映，导致出现不少空场现象。为防止这一情形的大量出现，一部分院线无奈将《三生三世》下片。“锁场”事件发生后，很快引发全社会关注，多家国家级权威媒体都对此进行了相关报道，《人民日报》更撰文表示“锁场只能锁住明星，而锁不住口碑与票房”。

　　全年票房再突破 “口碑”渐成第一驱动力

　　2017年国家大力推动电影产业发展，以全面实施《电影产业促进法》为契机，把这一年确定为“电影质量促进年”和“电影市场规范年”，推动电影产业发展转型升级。电影市场更加规范，过去几年引发百姓热议的“偷漏瞒报票房”行为显著减少，全球第二大电影市场的地位也更加稳固，截至12月24日中国内地电影总票房已突破530亿元大关。

　　这一年的影视制作市场，持续数年的“IP”热潮陷入低迷，《三生三世十里桃花》《悟空传》等一大批脱胎于人气“IP”的作品都遭遇票房瓶颈。其中，电影人对市场的重新定位和观众群欣赏品味的提升起到了关键作用，在选择上渐趋理性，投入和消费都少了一丝狂热的冲动。“流量明星”单纯的眼球效应逐渐被口碑所取代，《战狼2》《芳华》等佳作在良好口碑的推动下赢得越来越多观众的认同，而包括《冈仁波齐》《二十二》《摔跤吧！爸爸》《天才枪手》等在内一批以往并不受重视的小众影片也凭借口碑积累取得票房突破。无疑，“口碑”已经逐渐成为了中国影视产业的第一驱动力。

　　超级网剧逆袭卫视 网剧未来有前途

　　2017网剧似乎一夜之间千树万树梨花开，《河神》《白夜追凶》《海上牧云记》《虎啸龙吟》《精绝古城》的爆红，今年三大视频网站平台都分别推出了堪称话题与流量爆款的精品网剧。

　　不再是早先《太子妃升职记》时期的辣眼睛和五毛特效，网剧进入了高投入与高产出的时代，单集超过200万制作费不仅足以媲美传统电视剧，更加灵活自由的播放方式也更利于视频网站营销推广。不想花钱就一天一天等更新，付费会员则一次看个够，相比之下传统电视平台的日播节奏对于焦急“催更”的观众来说，已经完全不占优势。

　　事实上，网剧规模的继续扩大，其实也离不开电视播出平台的走衰，从过去的先台后网、网台同步，到如今先网后台、网络独播，播出方式的转变也成为电视、网络此消彼长的外部表现。当“一剧四星”转变为“一剧两星”之后，电视台不得不将主要资源投放在最有收视预期的头部作品中，这也给愈发“不差钱”的视频网站以接收市场的机会。

　　今年另一项突破还有，以《白夜追凶》为代表的高质量刑侦剧已经漂洋过海，被美国Netflix公司购买版权。传统剧向美剧看齐喊了很多年，没想到竟是网剧抢滩登陆好莱坞，为国剧扬眉吐气。

　　网剧未来，大大看好。

　　进口片全年无休 爆款却是华语片

　　由于众所周知的原因，近一年来进口片数量的猛增在业内外引发热议，从年初“狼来了”的担忧，到一年来“外战”中取得的一次次胜利，进口片仿佛失去了过去几年摧枯拉朽的“魔力”。《星球大战外传：侠盗一号》《异形：契约》《变形金刚5：最后的骑士》《赛车总动员3：极速挑战》《蓝精灵：寻找神秘村》等多部顶级制作的好莱坞大片都没能取得预期成绩，甚至还有被寄予厚望的《银翼杀手2049》，仅仅拿到了不足8000万的票房。

　　反观华语片，经过近几年与进口片的“较量”，则逐渐积累了越来越多的“经验”，找寻到了自己的生存之道。其中，不仅有笑傲春节档的《西游伏妖篇》，横扫暑期档的《战狼2》，还有国庆档风光无两的《羞羞的铁拳》，连《乘风破浪》这样的以往并不被重视的文艺向影片都取得了破十亿元票房的成绩。而到了年末贺岁档，冯小刚更是凭借《芳华》创下自己导演作品的历史最高票房纪录。