汪国岛，字酉青，笔名润之秋，一石。1957年出生于黄山市的一个书香门第。父亲汪虹是一个山水画家，在当地颇有名气。2006年，获中国首届文艺家杰出成就奖、书画艺术金奖、中国文艺终身成就艺术家等荣誉称号。

上世纪五十年代末那幅全国有名的宣传画《人民公社万年青》就出自汪国岛父亲之手。他从6岁便跟父亲学画画，父亲却让他临摹前人的作品。那些别具风格的明清作品，在他幼小的心灵留下了深刻的印象。后来，他到南京艺术学院求学，又去上海美术学院读研究生班，先后跟从陆俨少、唐云、吴青霞、司同等艺术大师学艺。

他的画作，气势恢宏，意境深远，师古不泥古，融洋不拟洋，在当今画坛，独树一帜。他以黄山几江南为题材的风情山水画，多次参加国内外展出，被日本、美国、台湾、香港国际书画会收藏。

学传统而不囿于传统，历代艺术大师都是这么寻求突破与创新的。以新安画派黄宾虹的绘画作品为例，他的艺术成就主要不是体现在对新安画派传统风格的继承上，而是对新安画派的扬弃上。

汪国岛作品的积墨画技其实用得不多，他追求的只是通过笔墨的浓淡处理，使作品具有厚重的效果。在构图上，他也避免了黄宾虹“黑密”的布局，尽量做到疏密有致。

汪国岛十分推崇黄宾虹的积墨技法，并在自己创作的实践中大胆尝试。譬如《江南小景》、《溪山烟雨》、《江山如画》等作品中的用墨，和黄宾虹的“黑密厚重”的风格比较接近，受其影响比较明显。但比较两人作品后可以看出，二者面貌各有千秋。汪国岛的作品显得更加疏朗明亮一些，这是因为他在创作中汲取了汪采白艺术的风骨，又加以创新之故。

以体现黄山俊美恬静的黄山画派，更是成为黄山文化的一颗璀璨明珠。黄山画派的大师们不断从黄山山水中吸取养分，丰富自己的艺术创作，他们以凝重简练的笔墨、明快秀丽的构图和清高悲壮的风格、深沉宏达的旨意，在画坛独树一帜。

家乡黄山的神奇瑰丽，新安江的清明澄澈，徽文化的智源流长，都给了他无尽的文化熏陶和艺术营养。他学大师而不囿于传统，兼容并蓄，融合多种艺术元素，加以大胆改革和创新，开辟了艺术新天地，逐渐形成了自己的艺术风格。他秉承得天独厚的徽州文化的滋养，使他成为新徽画派书画家中的杰出代表。

汪国岛先生的山水画作与一般山水画的最大区别在于其山水画中那种喷涌欲出的生命力，绝非平庸淡薄的心性所能创作出的。

先生说，自然对人的熏陶，人的感受程度是不一样的。因为人的心胸气质、思想境界差别巨大。不同的精神投射映照到相同的自然山水，所体悟、所表现的山水却就有了明显的区别。

所谓笔墨当随时代。笔墨要服务于时代的风情、时代的审美观念，要服务于画家对生活、对自然的感受。攀爬在那人迹罕至的大山之中，面对未经人气熏染的自然，感受充塞天地之间的造化伟力，先生说他已经没有了理性的思考，而只剩下血性的感悟。什么斧劈皴、披麻皴，脑海里根本未曾考虑，只是凭胸中荡起的创作激情驱使，意在笔先，依山势选择笔墨。画成后，淡墨的烘染，晕墨表现雾气，胶墨表现厚重苍莽的大山气势，这些技巧的运用已经和画家心性的挥洒、和自然意境的表达浑然一体，毫无匠气，毫无斧凿痕迹。

艺术家修养的高低直接决定了他艺术成就的高低。只有胸中容纳天地万物，才能做到笔下吞吐自如、来去无阻。